Європейські професіонали в області танців захоплюються шоу трупи Божественнt мистецтво

З лютого по квітень 2008 року трупа Божественне мистецтво покаже 45 вистав в 18 містах 13 країн Європи. Це шоу привезе до Європи 5000-річну традиційну культуру Китаю, де знаходиться витік ахідної культури. Під час торішнього турне консервативні британці були схвильовані, прискіпливі французи марнували свої похвали, строгі німці виражали своє обожнювання, а соромливі шведи не стримували своїх відчуттів – всі вони аплодували і посміхалися, тоді як артисти трупи Божественне мистецтво чотири рази виходили на сцену під їх аплодисменти після закінчення шоу.

Головна тема шоу – це класичний китайський танець (китайський танець). Існує три головні компоненти китайського танцю: вираз «yun», форма і техніка. Танець виражає думки, відчуття і містить вираз і форми, які відрізняються від балету. У китайському танці підкреслюються рухи рук, очей, тіла, форми, робота ніг, а так само фігури, вираз, сила і ритм, які є важливими способами виразу, і основними інгредієнтами «yun». «Фігура» означає рухи, включають пози, рух і зв'язок. Скріплення рухів повною мірою виражає «yun».

Багато танцюристів балету, що бачили це шоу, побачили красиві форми і чудову техніку артистів трупи Божественне мистецтво. Глибоке значення танців і виразу в кожному русі танцюристів сильно вражали професіоналів. Вони говорили, що багато чому навчилися завдяки цим шоу.

Головний викладач Королівської балетної школи в Антверпені, Бельгія: «Трупа Божественне мистецтво представляє дійсну китайську культуру, яка є більш чарівною, ніж європейська»

Марінелла Панеда раніше очолювала Королівську балетну школу в Антверпені. У минулому вона виховала багато талановитих танцюристів і танцівниць балету. Вона є експертом балету. Вона сказала: «Я думаю, що мистецтво зближує людей, зближує нації і це чудово, це прекрасна ініціатива».

Марінелла Панеда сказала також: «Нам дуже пощастило, що ми побачили справжню китайську культуру. Ми читаємо про Китай і його історію, яка є багатою, тому, природним чином, коли ми дивимося це шоу, ми можемо сказати: «Вони поклали дуже хороший початок, вони прагнуть показати, ким вони є насправді», і я думаю, що це дуже важливо».

Марінелла Панеда сказала: «Мені сподобалися барабани. І, коли ви відчуваєте цю мужність, цю силу, це так чудово. Ви можете відчувати бій цих барабанів в глибині вашої душі, тоді як в дівчатах ви можете відчути жіночність, красу, грацію в рухах, і мені також це дуже сподобалося, ми захоплювалися всім».

Танцюрист балету, володар престижної нагороди: «Майбутні артисти повинні прийти, щоб подивитися шоу трупи Божественне мистецтво»

Раніше, танцюрист класичного балету, пан Хуго Фанарі, отримував хореографічні нагороди в Гамбурзі. Він керував балетом «Нічний сон середини літа». Так само він є експертом і вчителем танців, а так само координує шоу показу мод. 26 і 27 лютого 2008 року він подивився дві вистави трупи Божественне мистецтво в театрі Антверпена.

Проглянувши перше шоу трупи Божественне мистецтво в Антверпені з своєю вчителькою, пані Марінеллой Панеда, він привів свою маму подивитися друге шоу наступного дня.

Одночасно з цим він порекомендував це шоу шістдесяти студентам і членам персоналу Королівської школи балету, а так само інших танцювальних шкіл. Пан Фанарі сказав, що майбутні танцюристи повинні подивитися виставу трупи Божественне мистецтво.

Танцюрист балету Хуго Фанарі захоплений широким масштабом світового турне трупи Божественне мистецтво

Він похвалив артистів шоу трупи Божественне мистецтво: «Танцівниці протягом всієї вистави посміхалися. Не тільки кожна танцівниця була точною, але і вся вистава була бездоганною. Їх краса не була схожа на красу «ляльки Барбі». Їх внутрішня краса була дуже привабливою. Будь-хто сказав би, що їх танцювальна майстерність дуже хороша, що сприяє успіху такого прекрасного уявлення, і ми могли відчути їх ентузіазм на розповсюдження китайської культури».

Окрім танців пан Фанарі так само насолодився грою на музичному інструменті «ерху», а так само грою на фортепіано і альтом Ян Цзяншень. «Гра на ерху була глибоко зворушливою.

Артистка Ци Сяочунь не тільки показала чудову техніку, але її вираз і те, як вона тримала себе на сцені, було таким, що хвилює. Супровід на фортепіано Ма Чанцзи був чудовим і добре координованим. Вона була дуже граціозною. Мені здалося прекрасним, що західний інструмент фортепіано супроводжував китайські пісні. Діапазон альта Ян Цзяншен був величезним. Її виступ перевищив все стародавніше мистецтво і культурне шоу».

Йому так само сподобався оркестр. Живий оркестр був приємнішим для слуху і так же підкреслював атмосферу шоу.


Пан Фанарі висловив захоплення широким масштабом світового туру трупи Божественне мистецтво. У своїй кар'єрі він бачив багато міжнародних шоу, але він ніколи не бачив шоу, яке б проходила в стількох країнах за такий короткий час. Він був уражений широким масштабом шоу, кількістю талантів в нім, і кількістю країн, в якій воно проходить, що є дуже вражаючим.

Британська танцівниця: «Ця вистава довела, що китайський танець є виразом духовності і внутрішнього світу людини»

Професор танців Елейн в даний час навчає на курсах акторської майстерності. Вона і її чоловік подивилися останнє шоу 2008 року в Лондоні. Елейн сказала, що вона не знала чого чекати до того, як прийшла на шоу, але відчуває себе дуже щасливою, що подивилася його: «Все шоу було прекрасним. Танці, які я побачила сьогодні увечері, були дуже красивими. Рухи танцюристів були елегантними і синхронними».


Елейн з цікавістю слухала розповідь ведучих про різницю між китайським класичним танцем і балетом

Елейн думає: «Танці мають зміст. Я дуже зацікавилася різницею між китайським класичним танцем і балетом, коли про неї говорили провідні шоу трупи Божественне мистецтво. Сьогоднішнє шоу довело, що китайський танець є проявом духовності і внутрішнього світу людини. В порівнянні з балетом, китайський танець відчувається теплішим і ближчим. Маючи навики балерини, я знаю, що танцюристам дійсно необхідно увійти до образу для того, щоб досягти цього».

Елейн сказала, що їй шкода, що такі красиві танці, як Монгольський танець і танець Тибету, були втрачені в Китаї. Але вона дуже рада, що ці красиві традиції були відновлені трупою Божественне мистецтво.

Елейн продовжила, що вона знає дуже небагато про китайську культуру, і вона не знала про те, що Фалуньгун піддається переслідуванню і тиску на материковому Китаї. Вона була зацікавлена в тому, щоб більше дізнатися про Фалуньгун.

Чеський професіонал балету: «Артисти трупи Божественне мистецтво всі видатні»

«Це шоу - чудове. Я ніколи не бачила нічого подібного. Спасибі трупі Божественне мистецтво», - прокоментувала професіонал балету, пані Костуланова, після того, як вона подивилася шоу трупи Божественне мистецтво в Празі. «Я дуже люблю балет. Я займаюся балетом з дитинства. Тому я маю кваліфікацію, щоб судити про артистичний рівень представлення трупи Божественне мистецтво».

Чеський професіонал балету, пані Костуланова, думає, що шоу трупи Божественне мистецтво було чудовим


Вона сказала хороші слова про шоу: «Я насолодилася цим шоу. Воно було абсолютно ідеальним. Всі виступи були найвищого рівня. Ми дуже раді, що вона була можливість познайомитися з китайською культурою».

«Мені так сподобалися співаки, які були видатними. Їх голоси такі проникливі». Вона думає, що костюми і кольори були дуже елегантними. «Костюми були вишуканими. Всі ці красиві кольори були дуже гармонійними. Я займаюся графічним дизайном, і знаю, як важко поєднувати кольори. Кольори шоу трупи Божественне мистецтво були дуже наповненими. Вони не тільки були яскравими, але важливіше, що вони поєднувалися з добрим смаком».


Австрійський «принц» балету: «Щоб розширити бачення мистецтва, необхідно подивитися шоу трупи Божественне мистецтво»

Говорять, що йти по вулицях Відня, подібно до того, як йти по музичних нотах. Шоу трупи Божественне мистецтво так само отримало багато захоплених відгуків від діячів мистецтва.

Грегор Халата є провідним танцюристом балету Державного будинку опери. Він сказав репортерам, що йому любилося це шоу, особливо танці з барабанами і «Монгольський танець з чашами». Пан Халата сказав, що він багато чому навчився у цього шоу. «Воно дало мені деякі ідеї, які, я, можливо, зможу утілити в своїй хореографії. Наприклад, деякі рухи з танцю «Палички для їжі» дуже цікаві».

Пан Халата похвалив професійну майстерність танцюристів трупи «Божественне мистецтво». Він сказав: «Особливо я вдячливий їх уявленням, що персоналізуються, які, як я думаю, дуже важливі в будь-якій формі мистецтва». Він сказав, що два з трьох номерів з актрисами, були дуже яскравими, а один з акторів, пан Ван Сюєцзюнь, мав декілька дуже важких, але красивих рухів. Він сказав: «На сцені, якщо один з артистів може привернути вашу увагу, і ви можете розпізнати його індивідуальність, тоді важ танець буде дуже цікавим». Пан Халата сказав: «Я думаю, що це шоу дуже цікаве, хоча деякі західні артисти можуть мати труднощі з розумінням його. У європейців немає багато можливостей побачити подібне шоу.


Головний танцюрист балету Австрійського національного театру балету, пан Грегор Халата відчуває, що це рідкісна можливість побачити те шоу в Європі

Відома австрійська балерина: «Шоу було таким, що надихає»

Це шоу надихнуло відому балерину Будинку опери Відня Катрін Чорни, яка є відомою людиною в Австрії. Вона сказала, що це шоу дуже надихає. «Я познайомилася з деякою китайською культурою, від чого я відчуваю себе дуже щасливою», - сказала вона.


Головна танцівниця Австрійського національного театру балет, пані Катрін Чорни, полюбила шоу трупи Божественне мистецтво

Пані Черні сказала: «Я раніше ніколи не бачила китайські танці, але я думаю, що це дуже цікаво. У мене це породило деякі ідеї. Танці були вражаючими, особливо «Водяний рукав», який був дуже красивим». Вона відзначила, що на відміну від балету, який вимагає, щоб танцюристи стояли на пальцях ніг і рухалися, китайські танці мають багато рухів рук.

Рухи «актрис» були такими чутливими. Мені сподобалися рухи з пальців і рук», - сказала вона. Пані Черні додала, що рухи актрис були м'якими і плавними, а актори рухалися з силою і потужністю. «Дизайн задніх планів відображав китайську історію. Різні історичні розповіді, багаті кольори, красиві костюми і прекрасні номери зробили шоу чудовими», - сказала вона.

Головна балерина Віденської опери: «Програма представляє традиційні цінності і відображає реальність Китаю»

Пані Геріт Швенк балерина Австрійського національного оперного театру. Вона сказала після шоу: «Мені полюбилося це шоу, яке повністю відрізняється від мого повсякденного досвіду».

Вона захоплювалася точністю рухів танцюристів: «Для мене було цікаво побачити використання танцю для підтримки традиції, і використання роботи ніг для виразу традиції. Особливо я була вражена точністю рухів танцюристів. Від початку до кінця їх формації, а так само їх рухи були синхронні. Таку точність рідко можна побачити. Я дійсно захоплююся цим, оскільки я знаю, що для того, щоб досягти цього, необхідно важко працювати».


Танцівники Австрійського національного оперного театру, пані Геріт Швенк і Грегор Хатала


Вона додала: «Це шоу було чудовим. Танцюристи злилися з характерами. Програма була різноманітною. Все це вразило мене. Я думала, що це фантастично, що в танцях були представлені традиції».


Вона дуже похвалила зміст шоу, в якому були представлені традиційні цінності і відображена реальність Китаю: «Дивно, що в програмі були представлені традиційні цінності в сучасних темах – політичну ситуацію в Китаї ледве можна побачити в країні.

Це з'єднання техніки (китайського) танцю повністю відрізняється від того, що я знаю або чому вчилася. Але оскільки в програмі підкреслювалися традиції, я відчувала себе чудово».

Президент школи танців в Стокгольмі: «Шоу несло чисту красу, всі могли відчути в нім вираз Істини»

Катлін Куїнлан Зеттерберг (Kathleen Quinlan Zetterberg) є відомою шведською танцівницею.
Катлін протягом 30 років професійно займається класичним танцем. Її останній чоловік, Ян Зеттерберг, заснував Стокгольмську школу танцю, а вона в даний час є президентом школи.

Подивившись шоу, пані Зеттенберг щиро похвалила шоу: «Раніше я ніколи не бачила китайські танці. Рухи були красивими, а то, що намагалися виразити артисти, було таким чистим. Я могла відчути в танцях «істину». Це так важливо».

Катлін Куїнан Зеттерберг (справа); її дочку Лили Зеттерберг ( в середині); подруга її дочки Емілі Борг (зліва)

Пані Зеттерберг виступала в численних шоу. Вона сказала: «Я відмітила ще одну специфічну річ в шоу. Глядачі були повністю занурені в нього. Їм дійсно воно подобалося. Таке не дуже часто відбувається в Швеції. Шоу змінило глядачів Швеції. Їх серця були поглинені шоу. Можливо, багато людей чекали його довгий час, тому вони дійсно оцінили цей шанс. Я так само була зворушена».

Її дочка Лілі Зеттерберг вчиться в шведській Королівській школі балету. Вона сказала: «Це шоу хвилююче і красиве. Мені сподобалися пісні. Мені сподобалися вони навіть без перекладу. Шоу було красивим, це справжнє китайське диво. Його дивитися було справжнім задоволенням».


Директриса шведської школи мистецтва: «Це шоу необхідно подивитися»

Директриса школи мистецтва, пані Надя Кеволей, так само досвідчена танцівниця. Проглянувши четверту виставу в Стокгольмі 2008 року, вона прокоментувала: «Це шоу було чудовим. Я сама балерина. Я можу сказати, що всі танці були професійними. Костюми були красивими, а оформлення барвистим. Всі танці були дуже виразними, а сенс історій легко можна було зрозуміти. Сенс танців так само весь час був легко зрозумілий».

Директриса школи мистецтва і досвідчена танцівниця, пані Надя Кеволей, відчула, що це шоу було прекрасним.


Кеволей продовжила: «Кожна програма була чудовою, але більше всього мене чіпав танець «Цвітіння лотоса». Танцівниця чудово виступила. Було очевидне, що вона робив все від серця. Це було так зворушливо, що у мене з'явилися сльози. Хореографія зрозуміла, яскрава і красива. Сенс, що виражається танцем, так само був дуже ясний».

Вона сказала: «Я скажу всім моїм друзям, що вони повинні подивитися це шоу. Інакше вони жалкуватимуть. Вони не дізнаються, що вони упустили!»

Директриса фінської школи танців: «Шоу трупи Божественне мистецтво представляє основу природи людини»

Третє по величині місто Фінляндії – Тампере, відоме, як рідне місто Санта Клауса і є фінською столицею театрів. Тампере зберігає атмосферу культури, і в цьому місті проводяться різні культурні заходи, такі як театральні фестивалі, фестивалі джазової музики, фестиваль фільмів, і так далі. Коли 30 березня 2008 року тут закінчилося шоу трупи Божественне мистецтво, жителі Тампере вибухнули аплодисментами. Директриса фінської школи танців в Хельсінкі, пані Кайя Раті-омар, була глибоко зворушена шоу.

Директриса фінської школи танців, пані Кайя Раті-омар, плакала під час шоу

Пані Раті-омар поділилася своїми відчуттями під час антракту: «Це було чудово. Я вчителька танців, тому я дуже цікавлюся шоу такого роду. Я вірю, що людям необхідні такі чудові танці, щоб розслаблятися. Подібні уявлення приносять людям задоволення краси. Їх танцювальні рухи були багатими і красивими. Мені більше всього сподобалися танці Барабанщиків Тан і Німфи моря».

Вона сказала: «Я плакала багато раз під час вистави. Музика була дуже зворушливою. Я відчувала її своїм серцем. Це було вище мистецтво».

Пані Раті-омар відмітила тонкість в танцювальних рухах, і важливу інформацію, яку передавало оформлення сцени: «Мені сподобалася програма. Я дійсно хочу використовувати деякі рухи з танцю Німфи моря в моїх танцях. Цей танець був як яскрава казка. Я спостерігала за рухами рук танцівниць, вони всі були чудовими. Оформлення сцени було красивим. З'єднуючись з танцями, вони допомагали передавати зміст танців».

Пані Раті-омар одного разу виступала в більше, ніж шістдесяти країнах, і вивчала різні стилі місцевих танців. Вона вважає, що, подивившись це шоу, вона побачила щось, за чим давно скучила. Вона сказала: «У танцях шоу було щось найстародавніше, саме початкове, яке я не бачила ранішим. Я ніколи не бачила такої вистави, від чого мені соромно».

«Я чула через ЗМІ про Фалуньгун і справжні питання Тибету. Вони були виражені в танцях шоу». Вона сказала, що шоу трупи Божественне мистецтво представляє найосновнішу природу людини. Вона сподівається, що її студенти зможуть отримати автографи від учасників трупи Божественне мистецтво. Вона навіть сказала, що вони можуть поїхати в США, щоб подивитися там шоу».

Подивившись представлення шоу трупи Божественне мистецтво в 2008 році, багато глядачів виразили надію, що вони подивляться шоу знову в 2009 році. Їх бажання знову зможе виконатися. Квитки на шоу у восьми містах можна купити онлайн.

Німеччина, Франкфурт - 21-22 лютого 2009;
Бельгія, Антверпен – 23-25 лютого 2009;
Франція, Париж – 7 лютого і 1марта 2009;
Данія, Архус – 9-10 березня 2009;
Норвегія, Осло – 14 березня
Швеція, Стокгольм – 18 березня 2009;
Швеція, Лінкопінг – 20-21 березня 2009;
Німеччина, Берлін – 23-25 березня 2009.

Джерело

Ви можете роздруковувати та використовувати всі статті, що опубліковані на сайті Clearharmony, але будь-ласка вказуйте джерело.